[2013新聞] 20130415 中國娛樂網 林宥嘉：不插電讓我看清自己

Mandy

神遊演唱會閉幕 林宥嘉：不插電讓我看清自己

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中國娛樂網訊4月12日，“迷幻王子”林宥嘉再度攜手紅牛為大家帶來一場充滿激情的能量音樂盛宴，為這場歷時三年的“神遊”之旅畫上圓滿句號。北京站作為最終站，和其出國深造前的告別演出，林宥嘉首次在萬人場館挑戰“不插電”，與近萬歌迷同唱《浪費》，讓觀眾再次見證了他的不凡音樂實力，林宥嘉說，喜歡不插電，因為在不插電中能更看清自己和自己的音樂。

　　不插電讓音樂更有溫度

沒有華麗的電音和絢麗的燈光佈景，一身清爽裝扮的林宥嘉在簡單的木吉他伴奏下深情唱起《浪費》，“不去愛才是浪費，多不對?”沒有經過任何修飾的原聲在萬人的體育館內緩緩響起，林宥嘉以最坦誠的音樂情緒、最具能量的音樂激情與歌迷對話，全場觀眾不禁跟著林宥嘉唱起來，萬人大合唱將現場氛圍推向高潮，唱到深情處，很多歌迷更是不禁落淚。

對於歌迷的反應，林宥嘉頗為自得“這才是合格的樂迷應該有的表現喲。”回憶起現場不插電的表現，林宥嘉意猶未盡，“用不插電的配器去編曲會更有溫度，因為不插電用的是木吉他，木頭是有生命的，這樣的歌曲也會更有生命力，給人感覺更溫暖。而且，不插電的時候沒有電音的干擾，每一個字才會有你想要的情緒，會更容易被大家聽到”

　　在不插電中成長

“用心去做不插電是一件很耗精力的事，要重新去編曲的，重新去審視這些歌，將原來的效果音和電音去掉，慢慢還原創作這首歌時的真實狀態，但是你也會得到很多，你會發現，原來我這樣做，會有這樣的味道，對於編曲會有進步”，說道不插電，林宥嘉最大的感悟是在每一次不插電中都能成長。

起源於歐美的不插電音樂，是一種擯棄全電聲樂隊效果的音樂形式，它通過盡量使用原聲樂器，以獲得純淨音色，讓歌迷與歌手可以更近距離的接觸，並用原始純淨的演唱帶回久違的音樂感動。 2007年，紅牛公司率先將不插電演唱會這種音樂形式引入國內，為歌迷帶來一種品嚐音樂的新途徑與新形式。

近年來，由於紅牛的持續推廣，不插電逐漸在國內流行起來，並儼然成為衡量歌手音樂實力的一柄標尺。 2011年、2012年，林宥嘉在福建和瀋陽兩度挑戰紅牛不插電演唱會，而這兩次突破自我的挑戰無疑奠定了林宥嘉在華語樂壇的位置，將林宥嘉從選手歌手隊伍抽離，直接晉升歌壇頂級唱將行列。

音樂很輕，你才能聽清自己的聲音

林宥嘉瀋陽紅牛不插電的音樂總監郭文宗曾說，林宥嘉非常的感性，對每一首歌都有特別的想法，在紅牛不插電的時候會發現他特別善於在舞台上演繹每首歌的不同感情。

而林宥嘉坦言，這是因為“放棄很多很吵鬧的東西，音樂會變得很輕，這時候你會很清晰地聽到自己的聲音，對音樂的感知會很敏捷，你能聽出其中的瑕疵，會帶動你去檢討音樂上需要改進的地方，會認真唱好每一個字，表達好每一份情緒。”

也許正是這份對音樂的態度，讓林宥嘉一步步成長，從選秀歌手到華語小天王，林宥嘉不斷超越自我，以對音樂的熱忱執著釋放出超乎想像的音樂能量，今天的林宥嘉再不是五年前那個青澀的大男孩，他更有自己的風格，每一首歌曲，每一次成長，都帶給大家一次又一次的感動與驚喜，而我們只需靜下來，聽林宥嘉唱出我們心中的感動。

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20130415 法制晚報 林宥嘉：我是個人來瘋

北京演唱會落幕 挑戰不插電無壓力 大場館觀眾多狀態更好 生活中也會“甜言蜜語”

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演唱會當天，林宥嘉身體抱恙，仍活力四射攝/記者林暉

    沒有華麗的電音，沒有絢麗的燈光、佈景，林宥嘉的“神遊”之旅告一段落。

    上週末，台灣歌手林宥嘉“神遊演唱會”最後一站在工人體育館舉辦。 “神遊演唱會”歷時三年，作為壓軸的一場，在工體館的演唱會上，林宥嘉挑戰“不插電”，在簡單的木吉他伴奏下完成了整場演出。沒有經過任何修飾的原聲在萬人體育館內響起，很多歌迷被唱哭。

    演出結束後，林宥嘉接受了本報記者專訪，他坦言很喜歡這樣靜靜地唱歌，面對的觀眾越多自己狀態越好：“比較人來瘋。”

    喜歡不插電 人越多狀態越好

    FW：不插電要求摒棄全電聲樂隊，通過盡量使用原聲樂器，對歌手來說是一個很大的考驗，對於你呢？這次還在這麼大的場館內。

    林宥嘉：對我就像是一個考試一樣。但我個人很喜歡不插電的形式，因為靜靜地唱歌感覺非常棒。不插電會讓歌手找到靈魂，並且在演唱作品的時候，能給作品賦予生命力。

    我先後兩次參加了“紅牛不插電”演唱會的演出，印象十分深刻。我覺得如果不插電演唱會繼續辦下去的話就會變成亞洲很有特色的一個演出，現在太少的歌手是整場演唱會都做不插電的形式，能夠挑戰不插電對於歌手和他幕後的團隊來說都是一個很有趣的體驗。

    場館大我並不怕，人越多，我的狀態反而更好。

    FW：歌迷的口碑、市場的反應、業界獎項，你最看重哪一個？

    林宥嘉：說實話，對歌手來講，三者都很重要，口碑與市場的反應可以看出你的音樂到底多受大家喜歡。而業界的獎項卻可以證明你的演唱實力。但最重要的在於你音樂作品的意義，我希望我個人的音樂作品也能影響到一批人。

    FW：新專輯嘗試了爵士風，這也是你自己音樂風格上的一個突破？

    林宥嘉：我的新專輯《Jazz Channel》在演唱上採用了爵士LIVE風格，就像把不插電融入到唱片裡，就算不在演唱會現場聽，大家也可以在我的新專輯裡感受到不插電的魅力。

    我想告訴大家，林宥嘉不僅可以唱情歌，也能唱爵士，玩搖滾等等。在以後的音樂上，不管風格上有怎樣的突破，我都希望把音樂最本真、內心最真摯的一面表現出來。

    心態更成熟
    擅長“甜言蜜語”

    FW：當年參加台灣《超級星光大道》出道，現在回首這段經歷，是什麼心情？

    林宥嘉：像做夢一樣，當初就抱著試試的心態去參加比賽，根本沒想到會真正做一名歌手。

    FW：五年間你自己的變化大嗎？

    林宥嘉：五年了，每當我回想以前，就會跟現在的我比較一下，我會發現心態上真的成熟了不少，從青澀的林宥嘉變為成熟的林宥嘉了。

    FW：聽你歌的人都覺得你這個人很細膩，很多你的粉絲也覺得你很安靜。其實生活中你是什麼樣的人？

    林宥嘉：在生活中，我屬於比較人來瘋的類型，對喜歡的人會講話特別多，比較多甜言蜜語。

    文/記者 壽鵬寰

    人物檔案

    林宥嘉：1987年7月1日出生於台灣，2007年7月以大學生的身份，勇奪台灣中視主辦的歌唱選秀節目《超級星光大道》第一季冠軍，並獲華研音樂簽約成為專屬歌手，擁有獨特的聲線和極佳的唱功，人稱“迷幻唱腔”，“迷幻王子”。代表作《說謊》、《伯樂》、《我總是一個人在練習一個人》、《誘》等。

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粉絲網 林宥嘉“神遊”最終站落幕與歌迷狂high灑淚

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“這是宇宙上最後一場名為神遊的演唱會，真的是最後一場了，神遊三年，怎麼這麼短，感謝你們的一路支持!”4月12日，“迷幻王子”林宥嘉攜手紅牛為大家帶來一場迷幻的“神遊”，為這場歷時三年的“神遊”之旅畫上圓滿句號。北京站作為最終站，林宥嘉更是現場挑戰“不插電”，與近萬歌迷同唱《浪費》，能量與激情的碰撞，現場人氣爆熱，唱到深情處，更讓歌迷尖叫到哭泣。



神遊終極版 歌迷爆棚嗨翻工體

當晚，紅牛·林宥嘉“神遊”北京最終站在工人體育館震撼開唱。距離演唱會開場還有兩小時，場館周圍就圍滿了手持綠色熒光棒的歌迷，等待著檢票入場。很多歌迷都是從外地匆匆趕過來的，有的甚至跟隨林宥嘉的“神遊”足跡走遍了大半個中國城市，歌迷們紛紛表示“最後一場'神遊'了，一定力挺宥嘉到底!”

演唱會開場，全場燈光昏暗下來，一束追光下，懷抱吉他的林宥嘉安靜地坐在吧椅上，呢喃輕吟，一曲《我總是一個人在練習一個人》的簡單彈唱就讓歌迷陷入林宥嘉的慵懶、迷幻嗓音中。

正當歌迷們沉浸在安靜、浪漫的情緒中，他卻迅速跳起身，帶來一首復​​古俏皮的《看見什麼吃什麼》，熱烈的旋律中全場燈光閃耀，一場華麗的視聽盛宴由此拉開。

接下來，林宥嘉又演出《病態》、《殘酷月光》、《晚安》、《思凡》、《說謊》、等歌曲，一口氣將他的經典之作接連獻上，並首次演繹了live版新專輯《Jazz Channel》。從抒情、搖滾到爵士藍調，整場演唱會彷彿把這個2007年台灣《超級星光大道》冠軍歌手的成長史重新回顧一遍，歌迷也在這些歌曲中見證了林宥嘉的一步步成長。

這些歌曲將他迷幻、慵懶的音色凸顯得淋漓盡致，令全場一次次沸騰，現場不時有歌迷們瘋狂尖叫：“林宥嘉，我愛你!”，他唱到非常嗨的時候，還鼓動大家一起站起來，現場氣氛嗨到爆，歡呼聲、尖叫聲、揮舞的綠色熒光棒將工體變成一個氣氛熱烈的“超級大派對”。

挑戰不插電林宥嘉與歌迷狂HIGH到流淚

作為最後一場“神遊”，林宥嘉還給歌迷帶來一份大驚喜——現場演繹“不插電”。 “今天這一次演出和之前的'神遊'一定要有所區別，我很希望能夠帶給大家一個不同的音樂體驗。”林宥嘉稱，先後參加了兩次紅牛不插電演唱會的林宥嘉對“不插電”的演繹形式印象十分深刻。 “我記得我密集籌備2012年紅牛不插電演唱會的那一周，我和我的團隊之間變得更默契，對於音樂的感知也變得更敏捷。”

最後一場“神遊”，林宥嘉希望能夠通過“不插電”這種最為本真的音樂形式，與歌迷進行心與心的交流。

沒有華麗的電音和絢麗的燈光佈景，一身清爽裝扮的林宥嘉在簡單的木吉他伴奏下深情唱起《浪費》，“不去愛才是浪費，多不對······”沒有經過任何修飾的原聲在萬人的體育館內緩緩響起，直擊歌迷的心底。慢慢的，全場觀眾不禁跟著林宥嘉唱起來，萬人大合唱將現場氛圍推向高潮，很多歌迷更是唱到落淚。

一曲終了，意猶未盡的歌迷連呼“再來一個，再來一個”，歌迷們稱，林宥嘉的聲音有一股直抵人心的魔力，“不插電”讓林宥嘉的聲音更有能量!