[專業樂評] 20130314 OMY 林宥嘉'Jazz Channel'

Yogabeck

OMY我報

選擇做翻唱，或是重新演繹一些舊歌曲的歌手，應該不喜歡聽眾拿歌曲和原版做比較，尤其他是林宥嘉。

爵士樂和一般音樂最不一樣的地方在於——從鼓、貝斯、弦樂、鋼琴、薩克斯風到歌聲，每一樣都是主角。所以要真正聽好一首爵士樂，對個中樂手也應該要略知一二，至少要在意他們的存在。

貝斯手兼樂隊團長是長期和陳珊妮，林宥嘉等合作的程傑，畢業於著名的Berklee音樂學院。黃偉駿主修爵士小提琴，被法國著名小提琴家譽為“極具天分”的爵士小提琴手。蘇聖育和曾增譯已是演出老搭檔，默契讓薩克斯風和鍵盤的姿態更優雅，像左右手的交替般自然。
鼓手讓我驚訝怎麼不是找來聖育和增譯的老搭檔林冠良，但當然，林偉中精通各種敲擊樂器和曲風，同樣是專家。

為什麼要花時間瞭解樂手？因為在爵士樂中，他們和林宥嘉同等重要。

專輯雙CD似乎巧妙地把個性和商業區分開：第二張CD也許熟悉度比較高，但音樂性偏流行，覺得樂手和歌手有點大材小用。

“No Surprises”的編曲和演奏讓人忘了是現場表演：小提琴的偶爾插花雖然短暫但重要，薩克斯風的獨奏像是穿梭在由鼓和琴築成的人群中，悠然自得。後來的琴聲又像是走過城市中的蜿蜒小徑般清新，小提琴的結尾讓整幅畫面完整，林宥嘉就是這個旅程的終點。

第一張CD中的開場曲“Singing in the rain”牛刀小試，樂器獨奏部分不多，但鍵盤的特效讓人進入時空隧道，為整場演出定調。“As Time Goes By”中的Yoga比任何歌曲中的他更放，在有限的節奏裡找到無限的發揮空間，每一個尾音都是寫意。中文流行市場對傳統爵士樂敬而遠之，但Yoga的曲目設計讓人慢慢熟悉和習慣，更容易接受各樂器的角色。
我絕對不是爵士樂專業，也說不上真的懂樂器，但我相信音樂給人的創造力是獨一無二的。
喜歡爵士不喜歡流行，喜歡流行不喜歡爵士，林宥嘉是個共同體。