林宥嘉接著分享自己的練功秘訣,他曾在某個訪談內看到兩個趣聞,「日本有一間專門教小朋友學樂器的學校,他們練琴的方式是,要小朋友聽錄音帶裡的旋律,不看譜,直接彈出鋼琴上面的鍵。另一件事是,有看到一個研究,他們把剛生出來的兔子與紅蘿蔔放在一起,兔子會不知道蘿蔔是食物,而覺得是玩伴。我這個人比較天馬行空一點,我把這兩件事帶給我的啟發結合,」通常一般學吉他的初學者,可能會彈 Rock 或 Blue,但林宥嘉只想彈自己喜愛聽到聲音以及樂句,退伍後第一首公開發表的單曲〈兜圈〉便用此方法,透過吉他創作出來。不過缺點是,並無法直接給長期合作的音樂人樂譜,他都需要直接錄音或直接演奏一遍給他們聽。
他說,「如果是用公司打歌的順序因而認識《今日營業中》,會發現自己的歌變得親民了,但若照著專輯曲序聽下去,只會覺得林宥嘉仍是一個很負面的人。(大笑)」一開始就要〈讓世界毀滅〉,下一首歌〈天真有邪〉發現了所有相信的一切都背叛自己了,緊接著〈壞與更壞〉,而〈熱血無賴〉更是說了從地獄跌倒,仍要努力爬起來的故事…..,整張作品便是在講一個崩毀後,慢慢療癒、重生的過程,到了〈Still Open After 10 p.m.〉會聽到有一個黑人在唱 Gospel Church (福音歌曲),鋪成後面三首跟靈魂有關的曲目,〈白晝之月〉象徵了大眾、群眾的意識,而自己是堅定的力量;〈寵兒〉更與靈魂有關連,在講命運的安排與巧合是很奇妙的,人要相信會被上天眷顧著;最後,則是挖掘自我、勿忘初衷的〈勿忘你〉。
「但就一間餐廳或商店來講,老闆總有會倦怠的時候,所以收尾曲〈Off,Do Not Disturb.〉代表著打烊,是留給自己的時間。track 裡有個的燒水聲,對我來說,象徵著『家』最重要的聲音,小時候我是由外婆一首帶大的,有時候在午覺時聽到『逼——』的一聲,就知道外婆在燒水、準備晚餐了,這個聲音讓我覺得是被照顧的。所以下班後,我想要回到家的感覺,就覺得一定是燒水的聲音。〈飛〉的錄音室版本在講,每個人都有想要展翅飛翔的心情,而我在收尾曲放了這首歌的 demo,是想要哼給自己聽的,給自己一個安穩的陪伴。」
現在的林宥嘉變得更輕鬆、自在了
而問起了認為跟上一張專輯相比,自己最大的進步是什麼?林宥嘉堅定說著,是一路以來的累積。「它是技術跟情感面融合最為緊密的一次,用我這些年磨練出的技能終於做出一個動機很感性的專輯。」接著分享起,即將滿出道十週年,在態度上的最大轉變。林宥嘉坦言,過去的四、五年,其實有刻意減少上電視的機率,因為認為自己仍跟不太上電視節目的節奏。通常適合上電視通告的人,未必要很懂得表現自己,但狀態一定是要很放鬆,但彼時的他卻仍無法調適身心的狀態。「不過前幾天我上了一個電視通告,發現自己好像轉性了,像是我在今年七月舉辦的《The Great Yoga》演唱會,也不知道為什麼,是因為生病還是感冒的關係嗎?我在舞台上很打開心房,很想跟大家融為一體,這是一種擋不住的渴望。可能是快三十歲了,走到上升星座的緣故,我也不知道為什麼變成這樣?但總之這就是我的一個轉變。」
準備開始走向下個階段的林宥嘉,除了想要學習游泳外,在音樂方面,他則想要減少使用真實樂器的比例。「現在 sample 採樣的元素十分多元豐富,其實像〈讓世界毀滅〉就有點刻意再往那個方向去嘗試,不要錄真實樂器,不過後來製作人還是很想錄真的鼓,然後疊在一起,但最後就只把錄真鼓的比例降低到只剩下頻率的補足而已。」至於,有沒有想跟哪些音樂人做更進一步的合作?他害羞表示:「其實蠻多的,但只是不知道合作的契機要怎麼樣產生,像我當兵時認識了很多舞者,我就很好奇他們喜歡聽的音樂是哪些類型的?這次我在演唱會有安排一個電音趴的橋段,有很大的原因就是因為認識了這些舞者,但不是那種動茲動茲的那種,而是變成自己能夠融合的風格,未來會希望有機會可以跟一些 DJ 合作,感覺一定會很棒。」