當然，Jazz這玩意在華語音樂中一直缺乏群眾基礎。到底什麼才是爵士樂？還有比Kenny G更好聽的爵士樂嗎？為什麼你給我放的這張所謂“爵士專輯”沒有人唱的？這些鼓啊鋼琴啊亂來一氣到底在幹嘛？還有那叫做啥，小號？吹了快兩分鐘了啊累不累啊！其中，最要命的是，爵士樂重要的組成部分——節奏，對於中國的聽眾來說是與生俱來的缺失，我們只會“動詞打詞”和扭秧歌。於是，爵士樂在華語流行音樂中始終處於一種調味品的角色，形式往往大於實質，如蕭敬騰的《A Song For You》，曹格的《Sensation》，張靚穎《傾聽》（嗯，這張其實沒有打爵士牌，但確實用了整個爵士樂團），好壞評判標準便只在個人了。
相較之下，林宥嘉的《Jazz Channel》則是一張非常有種的專輯。你甚至會覺得他太冒進了，這麼多的Jazz Standard，不怕聽眾掉頭走嗎？當然，如果你說《Singing In The Rain》只是一道建立在鋼琴、Double Bass、鼓之Trio基礎上的開胃甜菜（嗯，其實這首歌的提琴間奏solo也很精彩），因《卡薩布蘭卡》而紅遍全球的Frank Sinatra之《As Time Goes By》也只是西洋老歌例牌，Bee Gees《How Deep Is Your Love》更是華語歌手爵士翻唱專輯濫竽充數的填充物，那麼你也實在是太過苛刻無趣了。如林宥嘉在KKBox跟聽眾分享時所云，對於許多聽眾來說，爵士樂是西餐廳裡的紅酒，但爵士不只是懶洋洋的，該專輯中的《Waltz for Koop》才是《Jazz Channel》的靈魂。嗯，是的，《Waltz for Koop》這樣充滿著咆勃樂（Bebop）精氣神歌曲，儘管林宥嘉的人聲在光芒四射的樂手之略顯暗淡，但這有什麼問題呢？Vocal在爵士樂里面，本身就是音色中一種罷了（Jazz Vocal除外），林宥嘉在自己力所能及的範圍內，向他的teenage迷弟迷妹們科普這些，實在是功德無量。尤其是考慮到現場的開場熱身曲是Herbie Hancock的《Cantaloupe Island》，可感受到林宥嘉及其團隊的專業，只可惜最終的live CD未能將其收錄在內，頗感遺憾。
