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標題: [網路專訪] 20120630 新浪娛樂 林宥嘉:不做被寵溺的小孩要當樂壇先鋒 [打印本頁]

作者: CNG    時間: 2012-6-30 16:27     標題: 20120630 新浪娛樂 林宥嘉:不做被寵溺的小孩要當樂壇先鋒

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新浪娛樂訊林宥嘉穿著深綠色襯衫,短髮服服帖帖,說話依然含糊,帶著軟軟的台灣腔。你很容易把他和他的音樂跟時下那種細膩、敏感、顧影自憐的文藝青年畫上等號,他也承認,之前有些作品給人的感覺是有那麼一點點“可憐,需要保護”。但對於這次的新專輯《大小說家》,林宥嘉信心十足,講話也隱約有了霸氣:“這一張在音樂質感上是一個經典,我們做出了一個很超越自己程度的東西。”他多次提到專輯中的一些元素在華語樂壇很稀有,被人稱為“不是時候的先鋒專輯”,他心裡暗自高興。

  雖然有著這樣的自信,但林宥嘉也說,在正式發片前就已聽到了一些批評。不過他知道,要獲得認可,並不能消極地等著別人來理解你,而應該用更好的作品主動出擊,扭轉乾坤:“我們不是好像要大家來寵你的小孩子,我們應該是要拿著做得很好的音樂,帶著聽眾往前跑。所以,衝鋒陷陣就交給我吧。”

  其實對於負面評價,他還有更直接的做法。內地DJ、媒體人楊樾在微博上批林宥嘉唱功不足,和他的歌迷有些摩擦。從媒體處得知這件事後,林宥嘉打了電話給楊樾,兩人彼此不認識的人“聊得很開心”。

  但乾戈化解,不代表被質疑的問題不再存在,對此他會怎麼做呢?林宥嘉的回答很簡單:“繼續唱。”

  新專輯沒遺憾

  “十首歌都是它正確的靈魂的樣子”

  新浪娛樂:你發片的頻率算是挺快的,這張專輯的進程是怎麼樣的?

  林宥嘉:其實這張專輯收歌還蠻久的,我自己有去找一些作者。可能是因為越來越多人認同,所以有很多作者丟Demo過來。但這張專輯很多Demo都是我自己去找作者拿,像《思凡》就是去人家家裡翻的。

  新浪娛樂:都去誰家裡翻Demo了?

  林宥嘉:不好意思講,因為其實我們退了很多人的歌,而且有些是很有名的人。有時候退歌不是我不喜歡,其實是我很欣賞的人和歌。但這些要經過我和王治平和另外的製作人,還有製作部,一共六七個人開會。有些歌我覺得是很Indie(獨立音樂)的,我很喜歡,但他們就會覺得架構太鬆散了,他們還是會以一個“兼顧更多層面的聽眾”的想法來找Demo。

  新浪娛樂:還是會有很多你喜歡的,但公司出於市場考慮決定不收在專輯裡嗎?

  林宥嘉:對啊,我們喜歡Indie音樂,只講旋律的話,有時候是因為它很有態度,它不是單純要洗你的腦。但在旋律架構上,我的專輯裡的東西也可以做得很有態度。這張專輯裡我覺得最有態度的三首歌是《越反越愛》、《聖誕夜驚魂》跟《4號病房》。其實這個結果我蠻意外的,我在微博上一直把全部歌名都打出來,是因為我不好意思明講。(笑)

  因為這三首歌我覺得是這張專輯音樂性最強的三首歌,而且是從來沒有出現在林宥嘉的音樂里面的三首歌,也是對華語音樂來說很稀有的三首歌。《越反越愛》和《4號病房》的編曲都是韓立康,他是我主動去找的,他是華研從來沒有合作過的編曲。但是做出來之後,我覺得我們之間火花很旺盛。《4號病房》一開始聽起來很討人厭,因為Demo那個女聲給人的感覺就是“來啊,你來打我啊”。後來我們就想把它變得有一點點像東京事變(的作品),所以一開始錄的時候我們的貝斯全都是開Drive,後來經過跟立康討論,就加入了中間大提琴的Solo和後面樂器的對點,這些是我提供的意見啦。因為這些東西我以前只在一些歐洲的樂團聽過,歐洲人很善於用比如說大提琴、小提琴或者班卓琴入他們的音樂,來做出各式各樣的音樂,所以你很難直接去區分它們是爵士,還是古典,或者就是一個很另類的東西。我覺得《4號病房》就是有一點這樣子的感覺,它一開始有點東京事變,後來就變得有點歐洲,可是我唱歌的方式又會讓你覺得有B'z的主唱稻葉浩志的影子。所以它就變成一個很奇妙的組合。

  《聖誕夜驚魂》這個東西,它的Demo是一個很Midi(電腦音樂)的感覺,一听就會讓你覺得:“金田一要來了!”所以寫詞的人一開始想把它叫做什麼什麼殺人事件。雖然它原來Demo的歌詞真的很爛,“給我麥克風”什麼的,受不了——其實一直以來我們面對很多Demo,都不是那麼喜歡。可是我們之所以可以把它做得更好,是因為我們把它放空之後,更能抓到重點。這首歌為什麼會選進來,是因為我們發現把很多阻礙的東西推掉之後,會發現它的旋律是漂亮的,是有想像空間的,是有記憶點的,我們在選歌的時候都會看這些東西。所以非常鼓勵大家丟歌來華研,我們會把它做得很好聽。


  新浪娛樂:別的歌的製作有什麼想法?

  林宥嘉:像《誘》這首歌,它聽起來可能大家覺得很輕鬆。但其實我是抱著有點想要破壞華語樂壇的想法去找這首歌,因為大家可能會從曲風來判斷,覺得它是藍調,或者爵士,但它其實不是,它就是亂七八糟。(做這首歌的)JerryC是吉他手,但他其實是彈古典鋼琴的。他彈琴是古典的,這首歌又帶點爵士,他想要把它做得很夏日風情,但又被我阻止了——反正我覺得這首歌就是很奇妙的組合,包括它前面有那種很假的音效。

  像有些歌,拿到以後我們都是直接取旋律,就是只保留旋律。因為華研的歌一直以來都是要先過老闆那一關,老闆他覺得一首歌不管模樣變得如何,它一定需要旋律有一個Hook(音樂中吸引人的片段),對於那種“旋律控”的歌,他太在行了,比如《說謊》、《你還是要幸福》之類的,他很懂得抓住那些旋律控的​​心。這張專輯裡,旋律控的人一定很喜歡聽《浪費》。它就是你聽到第一句,就可以直接唱到最後一句,它會跟你印像中好聽的國語歌的旋律邏輯是很接近的。
  

      新浪娛樂:也就是所謂的“口水歌”?

  林宥嘉:口水歌有點貶的意味,我只能說它是一個很強的旋律控的國語歌。

  新浪娛樂:那有沒有一些歌是你們嘗試去做,去“玩”它了,但最終沒有玩到期望值,所以就沒有收在專輯的?是什麼狀況?

  林宥嘉:這張專輯有一首,我們真的沒有用。好啦,可以給大家透露一下歌名,叫做《月之海》,Luna Sea。它是一個很Acoustic(原聲)的歌,我們沒有用,是因為覺得一直沒有做出它正確靈魂的樣子。它是比較民謠式的東西,跟林宥嘉搭在一起是有點奇怪的。但並不是因此否定這個歌,它可以給別人唱,可能會成立。


  新浪娛樂:感覺你之前的專輯可能出於考慮市場,找的作者也比較雜,歌也比較雜。而現在的專輯就越來越有了一個主題和目的性。

  林宥嘉:對,我們已經找到了專輯的中心點,就是要凸顯這個人。我的唱片有很多有才華的人加入,我們的同整能力越來越強,所以它越來越有個人的風格。專輯叫《大小說家》,一開始大家可能會說,既然叫這個名字,它應該是一個音樂小說吧。可是老實說,哪一張專輯不是像小說、散文那樣,每一首歌都是有各自的東西?每一個歌手的每一張專輯都是這樣,這並不是多強的一個概念。甚至有朋友問我:“《大小說家》應該是你在裡面講故事吧?有聲書那種?”所以其實都不是啊,我們叫這個名字,當然第一個是因為林宥嘉唱歌有說故事的能力,第二個,請大家把它當成十個完全不同的東西放在一起。可能大家會覺得,這一張的曲風怎麼會這麼多?就是為了把每一首歌都做到很有味道,讓它的靈魂是正確的,才會變成這個樣子。

  做音樂有態度

  “不能做被寵溺的小孩子,衝鋒陷陣交給我”

  新浪娛樂:很多人認為你的音樂在華語音樂中是比較不一樣的,引起不少樂評的注意,你會去看這些評論嗎?有什麼想法?

  林宥嘉:很多樂評人會去分曲風,比如很多人會說《越反越愛》是Post-Rock,好像日本天團,是華語裡比較少出現的形式。所以我覺得我不能做樂評,我會第一時間去分析聲音,但從來不會去記曲風。

  不過老實說,都會看,現在網絡很發達,當然也是會看大家講了什麼。但是這個東西也是很妙,因為我每次推出一張專輯,一開始都會被說不好,可是後來證明都不是不好(笑)。我只能說,我們都可以很確定,包括一起在錄音室工作的人,他們聽完整張後製到最後一個關卡之後,甚至有人直接打電話給我,說這張碟是經典。所以其實我很開心可以跟你們聊天,因為我知道在這張專輯還沒發行的時候,在網絡上開始有一些平時有在寫樂評的人,他們聽了一些段落,就開始洋洋灑灑寫很多東西。這些東西我沒有全部看啦,但我也有稍微聽到一些東西。對這些我的態度也就是“OK呀,我來宣傳,然後跟大家好好地說明白就好”,因為我覺得大家可能是需要一個起頭,需要“這張專輯是用怎樣一個心態去跟隨”的起頭,所以我才來北京的。

  新浪娛樂:那你有沒有想過,會不會就是說不明白?別人認為你的音樂是什麼樣,你說什麼也改變不了。

  林宥嘉:其實做這張專輯呢,一直以來我們都是希望:如果以前沒有聽林宥嘉的歌的人,或者以前不喜歡林宥嘉音樂的人,我希望你們可以從《大小說家》這張專輯開始聽林宥嘉的音樂。因為我們覺得這幾張專輯做出來,這一張在音樂的質感上應該是一個經典。就是我們有超越一些目標,不只是超越自己,有超越一些假想敵。

  新浪娛樂:假想敵是誰啊?

  林宥嘉:就是有設定的一些目標,希望在音樂質感上有超越一些程度,就覺得這張專輯是很爽。也希望大家在聽到一個質感好的東西後,會開始追溯林宥嘉以前的東西,比如說,“他原來以前有唱這麼自憐的歌啊?像《我總是一個人在練習一個人》” ,或是“他以前原來有過那麼自卑、那麼感傷的專輯,像《感官/世界》”這樣。我希望《大小說家》這張專輯是可以為林宥嘉打一個先鋒,因為我們覺得自己做出了一個很超越自己程度的東西。希望自己的東西能讓更多人聽到的話,一定要把音樂質感提升到一個更新的境界,我覺得這張專輯做到了。

  新浪娛樂:這個更新的境界是什麼境界?你自己會滿意的程度是什麼程度?

  林宥嘉:達到這個程度就是“耳朵”,不是那個歌,是耳朵這些東西。我們在做這張專輯的很多地方,我們會分析一些很細的東西,比如這首歌的Double Bass,這個的音量夠嗎,這個Touch夠嗎,會去想這些東西。我覺得這張專輯的遺憾蠻少的,而且我們想要做到的東西是搖滾的東西更搖滾,抒情的東西更抒情。

  新浪娛樂:那其實你會很在乎別人的肯定嗎?這些東西對你有多重要?除了這些評論,像之前金曲獎你也主動說希望評委能讓你得獎,能認識到你音樂的好。


  林宥嘉:其實我覺得很多東西要開始懂得輕鬆地去面對它,因為我們不是那種好像大家來寵你的小孩子,我們應該是……老實說我有在網絡上看到有人說,他看到樂評,然後就問,為什麼他們會寫說“這是一張不是時候的先鋒專輯”?其實我聽到後很開心,因為我們不是被寵溺的小孩子,我們應該是要拿著我們做得很好的音樂,帶著聽眾往前跑。所以,衝鋒陷陣就交給我吧,大家就很輕鬆地聽我們做的音樂就好。

  新浪娛樂:你說到不做被寵溺的小孩,是因為覺得自己以前有一點這樣的感覺嗎?

  林宥嘉:不是“寵”,像《感官/世界》或者那個時候,大家會覺得這個人很可憐,需要保護。現在的我是希望能做好音樂,帶著大家往前邁進。


  內地搖滾很神奇

  “專輯裡加入了我聽北方搖滾的感動”

  新浪娛樂:你對內地的一些歌手挺感興趣的,比如馬條,為什麼會喜歡他們?

  林宥嘉:對,我喜歡馬條、汪峰。有時候你聽到一些好的東西,是因為會覺得“哇,這個人聲音還不錯”。可是我之所以喜歡他們,是因為我一直在尋找……這個會牽扯到很多文化背景——我是台灣長大的,所以很多北方的搖滾音樂會讓我覺得很神奇:它可以這麼地中國,又這麼地搖滾,它很有態度,這對我來說是很新奇的。所以大家如果開始有發現《傻子》、《越反越愛》這些歌,有人會覺得《越反越愛》有點Post-Rock,可是對我來說,我只是把我想加入的東西加進來,其實我還加入了一個東西,就是我聽北方搖滾的感動。那個感動是來自於那個字,中文字的唱法放到搖滾樂里面的時候,它會起的那種火花。所以我也會加入我的方式,因為我不是北方人,我吃米長大的,所以如果我要說搖滾,只能說,我在做屬於我自己的搖滾樂。

  新浪娛樂:之前說你快要去服兵役了,這個事是真的嗎?

  林宥嘉:不是最近。之前在香港紅磡開演唱會的時候主辦方一直在說是兵役前最後一場,我看到也很無言。但是OK啊,反正(場館)也是爆滿的。而且其實很多歌迷也知道不是真的啦。當然,如果進去(當兵)的話,希望可以認識到其他樂團的人。(周文韜/文)


作者: cooca    時間: 2012-6-30 16:38

很讚的訪問,我仿佛看見宥嘉談起專輯製作,那雙發光的眼!
作者: Mandy    時間: 2012-6-30 18:15

麻煩大家耐心一點, 花一點時間去讀完這篇!!
真的, 要認識林宥嘉的音樂, 你必須多花一點時間去了解.

“我們不是好像要大家來寵你的小孩子,我們應該是要拿著做得很好的音樂,帶著聽眾往前跑。所以,衝鋒陷陣就交給我吧。”

你在衝鋒陷陣的同時, 記得有我們在後方back up, 就是了!!
作者: 小嘉    時間: 2012-6-30 21:20

從拿到專輯細心欣賞,便一直有這個感覺,他要做的並不是突破自己甚麼的,是要衝開華語樂壇新一面。這個訪問引證了這個想法,而且更具體。

那些負面批評真的很爽,証明他想要做的已經開始有眉目!!!

個人至愛"越反越愛",沒用專業水平的分析,只有無以名狀的感覺。

p.s. 為什麼只有台灣或國內才有這些音樂性那麼強的訪問!




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